Ocarina pour enfant : comment bien le choisir

Ocarina pour enfant : comment bien le choisir

Objectif : ce guide aide les parents à faire un choix adapté à la taille des mains, au niveau et à l’usage musical de leur enfant. Il vise à transformer une envie d’initiation en une expérience durable et motivante.

Considérez l’instrument comme une véritable option pédagogique. Privilégiez des marques spécialisées comme STL Ocarina, Musique de Terre ou Ocarina World / Stein-Focalink pour éviter les modèles qui sonnent faux sur les places de marché généralistes.

Pour l’apprentissage, l’ocarina traversier à 12 trous, alto en do (AC/C3, A440), reste la référence, mais un modèle à 6 trous suffit parfois aux petites mains. Le plastique offre un prix d’entrée réaliste (35 à 60 €) ; la céramique coûte plus cher et donne un timbre plus riche. Prévoyez environ 2,5 semaines de livraison depuis les États-Unis et vérifiez l’accordage A440 à la réception.

Ce premier article présente les critères essentiels : ergonomie, nombre de trous, matériaux, qualité et lieux d’achat. Vous y trouverez des conseils concrets pour choisir un instrument adapté aux débutants.

Table of Contents

Le point clé en une minute pour choisir un premier ocarina pour enfant

Le critère clé tient en une phrase : une prise en main confortable et une justesse stable.

Pour les débutants, privilégiez un ocarina traversier à 12 trous, alto en do (AC/C3), accordé en A440. Ce format offre environ 22 notes et un doigté progressif facile à apprendre.

Profil débutant : 12 trous, alto en do (AC/C3, A440)

Un modèle à 12 trous reste le meilleur compromis : étendue utile, logique du doigté (un trou découvert donne une note plus aiguë) et abondance de méthodes. Testez l’accordage à la réception avec un accordeur numérique pour éviter qu’un enfant apprenne sur un instrument faux.

Petites mains : modèles compacts et légers en plastique fiable

Pour les 8 à 12 ans, optez pour des modèles en plastique de qualité (par exemple, Night by Noble). Ils sont légers, robustes et stables à l’attaque, ce qui les rend pratiques à l’école ou en extérieur.

« Un premier ocarina bien choisi préserve la motivation et facilite la pratique régulière. »

Besoin Recommandation Pourquoi
Débutant Ocarina traversier à 12 trous, alto en do (A440) Étendue, méthodes disponibles, doigté intuitif
Petites mains Modèle compact en plastique (Night by Noble) Léger, robuste, maniable
Kit de départ Étui, tableau de doigtés, méthode Facilite les premiers pas et protège l’instrument

Astuce rapide : privilégiez le confort de la main et l’espacement des trous plutôt que l’apparence. Des marques comme STL Ocarina proposent des modèles documentés, adaptés aux débutants et de bonne qualité.

Ocarina pour enfant : comment bien le choisir

Un bon instrument se distingue d’abord par une justesse stable et une prise en main adaptée.

Justesse (accordage A440) : vérifiez l’accordage dès la réception avec un accordeur. Un instrument faux oblige l’élève à compenser par le souffle et fausse son oreille en formation.

Ergonomie : privilégiez un instrument léger, un espacement confortable des trous et une embouchure naturelle. Ces éléments facilitent la tenue et réduisent la fatigue.

Detailed close-up of a high-quality accordage ocarina in the hands of a young child, against a warm, softly-lit background. The ocarina's intricate carved patterns and smooth glazed finish are clearly visible. The child's small fingers delicately holding the instrument, conveying a sense of wonder and curiosity. Gentle shadows and highlights accentuate the tactile quality of the ocarina and the child's skin. The composition is balanced and centered, creating an intimate, almost meditative atmosphere suitable for illustrating a guide on choosing the right ocarina for children.

Budget et qualité : prévoyez 35 à 60 € pour un modèle d’entrée de gamme sérieux, proposé par des marques reconnues. STL Ocarina, Musique de Terre et Ocarina World (Stein-Focalink) fournissent de la documentation et des informations claires sur les retours.

Ressources : accompagnez l’achat de tableaux de doigtés et de vidéos (Part’Ocarina, OCTalk, Gina Luciani, Tristan Laurens, STL) pour favoriser l’autonomie.

« Un choix initial fiable évite des achats répétés et offre bien plus de plaisir musical. »

Critère Action Pourquoi
Accordage Contrôler l’accordage A440 avec un accordeur Stabilité de l’intonation
Ergonomie Tester l’espacement des trous et le poids Confort pendant les longues séances
Vendeur Préférer les spécialistes Documentation et retours garantis

Nombre de trous : 4, 6, 10 ou 12, et multichambres : lequel choisir pour un enfant ?

Le nombre de trous détermine souvent la courbe d’apprentissage et la palette sonore.

Un modèle à 4 trous convient aux tout-petits qui jouent des comptines. Sa gamme est très limitée et la frustration peut vite arriver si l’enfant souhaite élargir son répertoire.

Un modèle à 6 trous (méthode John Taylor) offre environ 17 à 18 notes. Il reste compact et facile à transporter. En contrepartie, son doigté demande davantage de mémorisation et la stabilité des notes aiguës nécessite une pratique régulière.

Pourquoi le modèle à 12 trous reste la référence

Un modèle à 12 trous propose environ 21 à 22 notes et une progression logique. Son doigté est plus intuitif, les transitions sont naturelles et son étendue permet d’aborder la musique folk, les thèmes de jeux et les airs de films dès les premiers mois.

Multichambres : doubles et triples

Les instruments à deux ou trois chambres étendent la tessiture à deux octaves ou plus. Ils exigent davantage de souffle, de coordination et une technique avancée.

  • Doigté asiatique : continuité maximale d’une chambre à l’autre.
  • Doigté Pacchioni : chevauchement pour un timbre homogène.

« Un premier choix mal adapté complique la progression. »

En pratique, adaptez le nombre de trous au niveau de l’enfant. Réservez les doubles et triples chambres aux enfants encadrés par un professeur ou très avancés afin de favoriser une pratique durable.

Tessiture et accordage : alto, soprano, basse ; do, sol, fa

La tessiture influence directement les possibilités musicales et le confort de jeu d’un jeune musicien. Le choix du registre conditionne le timbre, la puissance et la facilité à produire des notes justes.

Alto en do (AC/C3) : référence pédagogique

L’alto en do (AC/C3) reste la référence pour les débutants. Ce registre couvre des octaves utiles, facilite la lecture de la gamme en do et limite la fatigue liée au souffle.

Astuce : certains fabricants appellent cet instrument « Tenor in C ».

Soprano ou basse : timbre, puissance et confort

Le soprano est plus aigu et perçant. Compact, il convient aux airs simples, mais peut demander plus d’agilité des doigts.

La basse offre un son chaud et ample. Elle requiert davantage de souffle, pèse plus lourd et coûte souvent plus cher.

Contrôle A440 : stabilité de l’intonation

Vérifiez l’accordage A440 dès la réception. Confirmez que la note fondamentale annoncée correspond à la tessiture réelle.

Un test simple avec un accordeur permet de vérifier la stabilité des notes, du grave à l’aigu. Comptez quelques semaines d’adaptation pour stabiliser le souffle et les doigtés sur un alto en do.

« Un registre adapté raccourcit le temps d’apprentissage et préserve la motivation. »

Registre Avantage pratique Inconvénient
Soprano Timbre brillant, format compact, adapté aux mélodies simples Son plus perçant, doigté exigeant, parfois fatigant
Alto en do (AC/C3) Équilibre, étendue sur plusieurs octaves, idéal pour les débutants Son moins perçant que celui du soprano
Basse Son chaud et profond, forte présence Plus lourde, demande davantage de souffle et d’espace

Pour varier les sonorités, il existe des accordages en sol ou en fa, mais ils modifient légèrement certains doigtés et certaines positions.

Si vous hésitez, préférez l’alto en do et consultez des ressources dédiées comme guides et avis pour vérifier la correspondance entre la gamme annoncée et la tessiture réelle.

Matériaux et timbre : ocarinas en céramique, en plastique et en terre

Le matériau influe fortement sur la couleur sonore et la robustesse de l’instrument. Le choix doit tenir compte de l’usage : à la maison, à l’école ou en extérieur.

A high-quality ceramic ocarina, delicately crafted with intricate patterns and a smooth glazed surface. The instrument is positioned in the foreground, capturing the warm, natural tones and textures of the ceramic material. The middle ground features a neutral, soft-focus background, allowing the ocarina to take center stage. Diffused, directional lighting from the side casts gentle shadows, accentuating the ocarina's three-dimensional form and highlighting its elegant design. The overall mood is one of refined simplicity, showcasing the beauty and craftsmanship of this traditional musical instrument.

Céramique : richesse harmonique et fragilité à anticiper

La céramique offre un timbre chaud et une bonne projection. Les finitions émaillées des modèles de Musique de Terre, Focalink/Stein ou STL offrent des couleurs variées et un rendu sonore riche.

Ces ocarinas en céramique tirent leur richesse sonore du matériau, mais restent fragiles : une protection et un étui rigide sont recommandés.

Plastique : robuste et pratique pour l’école

Le plastique est idéal pour un usage nomade. Les modèles comme Night by Noble sont résistants, économiques et offrent une justesse acceptable.

Vérifiez toujours la qualité : alignement des trous, étanchéité, netteté de l’attaque et soin des finitions. Un instrument bien réglé vaut mieux qu’un bel objet difficile à jouer.

« Un bon réglage prime toujours sur l’apparence. »

  • Comparez le timbre, la projection et la durabilité selon l’usage.
  • Prévoyez un étui si vous choisissez la céramique.
  • Adaptez le matériau au soin que l’enfant peut apporter à l’instrument.

Ergonomie pour un enfant : espacement des trous, poids et prise en main

La prise en main détermine souvent si un jeune musicien continue à jouer. Vérifiez la distance entre les trous : un espacement trop large empêche de les boucher correctement et fatigue vite la main.

A close-up view of a child's hand holding an ergonomic ocarina instrument, showcasing the carefully spaced finger holes. The ocarina is positioned at a slight angle, allowing for a clear view of the finger positioning and overall hand-to-instrument interaction. The image is well-lit, with soft, diffused lighting that accentuates the natural textures of the ocarina and the child's skin. The background is slightly blurred, keeping the focus on the central subject. The overall mood is one of thoughtful exploration, capturing the ergonomic considerations that make the ocarina a suitable choice for young musicians.

Le poids influe sur la posture. Un instrument lourd tire sur les épaules et raccourcit les séances. Les versions compactes en plastique, comme Night by Noble, limitent la tension et les fuites d’air.

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Essayez plusieurs modèles quand c’est possible. Sinon, demandez leurs dimensions exactes en ligne. Certaines marques sérieuses publient des schémas montrant l’espacement des trous.

Contrôlez la forme de l’embouchure et la stabilité de l’attaque : ces éléments facilitent la production du son et évitent les frustrations initiales.

  • Privilégiez des ocarinas compacts pour les petites mains.
  • Favorisez le plastique si vous cherchez un instrument léger et résistant.
  • Commencez par des séances courtes et fréquentes.

Filmez les mains au début pour repérer les fuites d’air et ajuster leur position. Une bonne qualité ergonomique accélère la progression et préserve le plaisir de jouer.

Qualité et fiabilité : comment éviter un instrument faux

Quelques vérifications simples à la réception protègent votre investissement. Commencez par contrôler l’accordage A440 avec un accordeur numérique.

A close-up view of a tuning fork suspended in a soft, evenly-lit setting. The fork's tines are made of gleaming, high-quality metal, their vibrating edges blurred to suggest the audible resonance. The background is a muted, neutral tone, placing the focus entirely on the tool's precise, refined construction. Detailed textures on the fork's surface convey a sense of craftsmanship and reliability. The scene radiates a calm, professional atmosphere, hinting at the importance of proper tuning for a child's musical instrument.

Vérifications rapides à effectuer

  • Vérifier la note de référence A440.
  • Jouer toutes les notes en ligne, du grave à l’aigu, sans pause.
  • Surveiller l’écart sur l’accordeur et noter les anomalies.

Signes d’un défaut

Un timbre instable, des notes qui sautent ou un son nasillard indiquent souvent un perçage irrégulier ou un mauvais réglage.

  1. Filmez un court extrait ascendant et descendant comme preuve.
  2. Demandez un tableau de doigtés adapté et, si possible, un certificat A440.
  3. Conservez l’emballage et le reçu pendant quelques semaines pour faciliter un retour.

« Si une ou deux notes restent hors tolérance malgré un souffle stable, contactez le vendeur avant toute décision. »

Action But Durée conseillée
Contrôle de l’accordage A440 Vérifier la justesse 5 à 10 minutes
Test continu du grave à l’aigu Repérer un trou mal percé 10 minutes
Filmer la gamme Fournir une preuve pour un retour 1 minute

Attention : les instruments vendus sur les places de marché à bas prix présentent souvent des problèmes d’accordage et de perçage. Si vous hésitez, comparez-les avec un second modèle fiable ou consultez une méthode reconnue.

Pour approfondir le choix du nombre de trous et de la gamme recommandée, lisez cet article.

Où acheter en France et en ligne : vendeurs, délais et douanes

Acheter auprès d’un spécialiste simplifie le choix et protège votre budget. Préférez les revendeurs qui affichent des fiches techniques, une politique de retour et des indications sur l’accordage A440.

Vendeurs en France

Musique de Terre est un atelier artisanal français : son contact direct est utile pour obtenir des conseils sur l’ergonomie, l’espacement des trous et la taille des mains.

Ocarina World (revendeur Stein/Focalink) propose des altos en do à partir d’environ 42 € et des livraisons rapides vers la France.

Options internationales

STL Ocarina offre un grand catalogue, mais prévoyez environ 2,5 semaines de livraison et d’éventuels frais de douane. Spencer cible le haut de gamme. Dinda (Etsy) propose des pièces artisanales dont les stocks varient.

Regroupez l’achat de l’étui et de la méthode pour rentabiliser les frais. Vérifiez toujours la mention A440, la note fondamentale et la tessiture réelle avant de finaliser l’achat.

« Privilégier des marques établies facilite aussi la revente si l’enfant progresse. »

Lieu Avantage Délai typique
France (Musique de Terre) Conseils de l’atelier, livraison rapide Quelques jours
Revendeur (Ocarina World) Stein/Focalink, alto en do accessible 1 semaine
International (STL Ocarina) Grand choix, prix variés Environ 2,5 semaines (plus d’éventuels frais de douane)

Marques et modèles à privilégier pour les débutants

Les bonnes marques permettent de débuter sans fausses notes ni frustration.

  • STL Ocarina — grand choix (Water, Dragon, Phoenix, Zelda). STL Ocarina propose des séries thématiques qui restent faciles à jouer.
  • Musique de Terre — atelier français, suivi et conseils personnalisés.
  • Stein-Focalink via Ocarina World — alto en do en céramique accessible (environ 42 €).

Modèles pratiques

Night by Noble (plastique) : robuste, léger et idéal pour l’école ou les sorties.

Alto en do en céramique : référence pédagogique, bonne justesse et timbre riche.

Water / Dragon (STL) : finitions et couleurs variées sans sacrifier l’ergonomie.

« Privilégiez la qualité de fabrication, la stabilité de l’attaque et un tableau de doigtés clair. »

Un modèle à 12 trous couvre environ 21 à 22 notes et souvent une octave et demie, ce qui suffit pour un large répertoire. Avant d’acheter, comparez le poids, les dimensions et le tableau de doigtés pour choisir un modèle adapté au niveau et aux mains de l’élève.

Budget, packs et accessoires : acheter judicieusement

Un pack bien choisi simplifie les premières semaines de pratique.

Fourchettes indicatives : comptez environ 35 à 60 € pour un modèle en plastique de qualité. Les instruments en céramique dépassent généralement cette fourchette, surtout si leur accordage A440 est vérifié en atelier.

Pourquoi choisir un pack ? Un étui rembourré protège l’instrument. Une méthode sur papier ou en PDF structure la progression. Des ressources YouTube (OCTalk, Gina Luciani, Tristan Laurens, STL) et Part’Ocarina proposent des tablatures et des listes de lecture pour entretenir la motivation.

Pensez à ajouter une application d’accordage, un chiffon doux et un kit de nettoyage. Ces accessoires simples prolongent la durée de vie de l’instrument et évitent des frais ultérieurs.

« Un petit surcoût initial évite souvent un remplacement coûteux et des heures perdues. »

Élément Avantage Prix indicatif
Modèle en plastique accordé Robuste, léger 35 à 60 €
Modèle en céramique vérifié Timbre riche, meilleure tenue > 60 €
Pack (étui + méthode + tableau) Tout le nécessaire pour démarrer 45 à 80 €
Accessoires (accordeur, chiffon) Entretien et accordage 5 à 20 €

Conseil final : privilégiez des modèles vendus par des spécialistes qui fournissent un tableau de doigtés et un certificat A440. Cette précaution lors de l’achat protège votre investissement et facilite l’apprentissage avec une méthode adaptée.

Entretien et premiers pas : méthode, souffle et ressources

Quelques gestes simples et réguliers suffisent à préserver le timbre et la justesse.

Routine simple

Après chaque séance, évacuez l’humidité en inclinant l’instrument et essuyez l’embouchure. Laissez-le sécher à l’air, loin d’une source de chaleur.

Pour un nettoyage doux, tamponnez avec un chiffon imprégné d’une solution diluée de vinaigre et d’eau. Évitez l’immersion prolongée et les produits agressifs. Protégez l’instrument des chocs et des variations de température.

Débuter la pratique

15 à 20 minutes de pratique quotidienne suffisent : gammes en do, contrôle du souffle et petites mélodies. Cette méthode aide à stabiliser les notes et à former l’oreille.

Travaillez lentement la ligne mélodique, puis augmentez la vitesse. Enregistrez-vous en audio ou en vidéo pour vous corriger et gagner du temps.

Ressources utiles

  • Chaînes YouTube : OCTalk et Gosselink. STL Ocarina propose également une vaste bibliothèque de vidéos.
  • Part’Ocarina propose des tablatures et des méthodes adaptées aux débutants.

« Un instrument à vent demande de la régularité et de l’écoute : une posture détendue et un doigté stable sur les trous font toute la différence. »

Action But Fréquence
Séchage après le jeu Prévenir la moisissure et la corrosion Après chaque séance
Nettoyage doux (vinaigre et eau) Éliminer les résidus sans abîmer l’instrument Une fois par mois
Enregistrement Suivre les progrès et affiner l’attaque Une fois par semaine

Conclusion

Ce récapitulatif vous aide à faire de cet achat le début d’une pratique sereine et durable.

Privilégiez un alto en do à 12 trous, accordé en A440, avec une ergonomie adaptée à la main et une documentation fournie. Vérifiez toutes les notes à l’accordeur, du grave à l’aigu, dès la réception.

La tessiture de l’alto offre aux débutants davantage de gammes et d’octaves utiles. La céramique donne un timbre riche, mais reste fragile ; le plastique est robuste et facile à transporter. Les modèles Night by Noble, les altos en do en céramique ou les modèles Water et Dragon constituent des points de départ.

Privilégiez des marques fiables comme STL Ocarina et Musique de Terre, ou encore Ocarina World/Stein-Focalink, pour éviter les mauvaises surprises. Envisagez les systèmes multichambres et le doigté Pacchioni plus tard, une fois le niveau stabilisé.

Découvrez les meilleurs ocarinas et avancez pas à pas : la régularité, le plaisir de jouer et la qualité de l’instrument favorisent une progression durable.

FAQ

Quel modèle recommande-t-on comme premier instrument pour un enfant ?

Pour un débutant, un alto en do à 12 trous (AC/C3, accordage A440) reste la référence. Il offre une tessiture adaptée, une progression logique des doigtés et une bonne sonorité pour l’apprentissage.

Les modèles en plastique conviennent-ils aux petites mains ?

Oui. Les modèles compacts et légers en plastique sont robustes, économiques et adaptés à l’école ou aux sorties. Ils résistent aux chutes et facilitent la prise en main pour les enfants.

Quelle différence y a-t-il entre 6 trous et 12 trous pour un enfant ?

Un modèle à 6 trous est très compact et propose environ 17 notes, mais demande davantage de mémorisation des doigtés. Celui à 12 trous offre environ 21 à 22 notes et une progression plus logique, idéale pour débuter et progresser.

Faut-il envisager un instrument multichambres pour un débutant ?

Non, les instruments à deux ou trois chambres sont destinés aux enfants avancés ou encadrés. Ils exigent davantage de technique et de contrôle du souffle.

Quel registre choisir : alto, soprano ou basse ?

L’alto en do (AC/C3) est recommandé pour l’apprentissage. Le soprano produit un timbre plus aigu et perçant ; la basse demande plus d’air et convient mieux aux jeunes musiciens expérimentés.

Comment vérifier la justesse à la réception ?

Utilisez un accordeur électronique pour tester les notes du grave à l’aigu. Vérifiez plusieurs notes, la stabilité de l’accordage A440 et l’absence de notes fausses ou de fuites d’air.

Quels matériaux influencent le timbre et la durabilité ?

La céramique offre une grande richesse harmonique, mais reste fragile. La terre cuite a un timbre chaud. Le plastique est durable, économique et adapté à l’usage scolaire.

Comment juger de l’ergonomie pour de petites mains ?

Contrôlez l’espacement des trous, le poids et la prise en main. Un modèle compact, avec des trous bien alignés et une chambre adaptée, réduit la fatigue et facilite l’apprentissage des doigtés.

Quels sont les signes d’un instrument de mauvaise qualité ?

Des fuites d’air, des notes inégales, une finition rugueuse ou un mauvais accordage dès la réception. Méfiez-vous des places de marché sans contrôle qualité et des modèles à l’apparence trompeuse.

Quelle documentation demander avec l’instrument ?

Un tableau de doigtés, une méthode adaptée aux débutants, un certificat d’accordage ou des indications A440, ainsi qu’une politique de retour claire facilitent le suivi et l’échange si nécessaire.

Où acheter en France et à l’international ?

En France, privilégiez des vendeurs reconnus comme Musique de Terre ou des boutiques spécialisées. À l’international, STL Ocarina, Stein/Focalink et certains vendeurs sur Etsy (Spencer, Dinda) sont des références. Vérifiez les délais et les frais.

Quels délais et frais prévoir pour une commande internationale ?

Comptez en moyenne environ 2,5 semaines de livraison, selon le vendeur. Prévoyez d’éventuelles taxes, des frais de douane et des options de livraison express.

Quelles marques choisir pour débuter ?

Parmi les références fiables figurent STL Ocarina, Musique de Terre et Stein/Focalink. Cherchez des modèles dont la qualité de l’accordage et des finitions a été vérifiée, comme les altos en do en céramique ou les modèles en plastique Night by Noble.

Quel budget prévoir pour un instrument sérieux ?

Pour un premier instrument de qualité, prévoyez environ 35 à 60 €. Les modèles en céramique et les instruments haut de gamme dépassent généralement cette fourchette.

Que contient un pack débutant bien conçu ?

Un pack utile comprend un étui, une méthode ou des tablatures (Part’Ocarina), des ressources en ligne et éventuellement un accordeur. Il facilite les premières semaines d’apprentissage.

Comment entretenir l’instrument au quotidien ?

Faites-le sécher après le jeu, nettoyez-le doucement à l’eau tiède ou avec un mélange dilué de vinaigre et d’eau pour les taches, puis rangez-le dans un étui. Évitez les chocs et les nettoyages agressifs sur la céramique.

Quelles ressources recommander pour apprendre rapidement ?

Des méthodes illustrées, les tablatures de Part’Ocarina, des tutoriels YouTube et des chaînes dédiées. Pratiquez des gammes simples, des exercices de souffle et des morceaux courts quelques minutes chaque jour.

Combien de temps faut-il pour jouer des mélodies simples ?

Avec un bon instrument et une pratique régulière, un enfant peut jouer des mélodies simples en quelques semaines. Sa progression dépend du temps d’exercice et de la qualité de l’accompagnement.

Les finitions et les couleurs influencent-elles le son ?

C’est principalement l’intérieur de la chambre qui influence le timbre. Les couleurs et les finitions sont surtout esthétiques, mais une finition grossière peut signaler un contrôle qualité insuffisant.

Existe-t-il des méthodes adaptées aux très jeunes débutants ?

Oui : des méthodes courtes et ludiques, des exercices respiratoires et des morceaux connus simplifiés. Recherchez des ressources avec des tablatures visuelles et une progression par étapes.

Que faire si l’instrument est mal accordé à l’arrivée ?

Contactez le vendeur pour demander un échange ou un retour. Fournissez un enregistrement et les relevés de l’accordeur. Les vendeurs sérieux proposent une garantie ou, si possible, des retouches de réglage.

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